REVIEW

怖い！巧い！物語の舞台はレストランの一席、ほぼ2人の登場人物で展開される会話劇で、ここまでスリリングな作品に仕立て上げるとはお見事です。ストーリーが展開するにつれて、『アバウトアス・バット・ノット・アバウトアス』というタイトルの多面性も浮かび上がってきて、脚本、演出、俳優の演技の巧さにシビれます。会話劇が大好物な方は特に、絶対に損をしない1作です。

最初に登場するのは、エリック（ロムニック・サルメンタ）です。エリックが待ち合わせの場所であるレストランへ入ると、先に1人の青年が座っています。彼の名前はランス（イライジャ・カンラス）。2人の会話が始まると、徐々に2人の関係が見えてきて、思わぬ展開へ向かっていきます。

映画公式サイトには、2人が何者かはもちろん、2人の関係やあらすじも書かれてはいるものの、私はいつも通り前情報を入れずに観ました。レストラン内で彼等の隣の席で盗み聞きしているような臨場感を味わいたいなら、ぜひ皆さんも極力前情報を入れずに観てください。

代わりに本作の背景だけご紹介しておくと、ジュン・ロブレス・ラナ監督は制作の背景を以下のように語っています。本作の鬼気迫るムードは下記のような背景に帰している部分もありそうです。

これまでは、映画を作るときはいつも観客のことを考えるようにしていましたが、今回は違いました。 私の唯一の目的は、単に自分自身を救うことだったのです。色々なことがあり、当時の私は自殺寸前までひどく落ち込んでいました。でも誰に助けを求めることも恥ずかしくて出来なかった。そんな私が選んだのは、いつでも自分に安らぎを与えてくれるもの、つまり書くことだったのです。
子供の頃に何度も性的虐待を受けたことを含め、私の人生の大半を窒息させた多くのトラウマを思い出し、認めながら、3日間休みなく書き続けました。
フィクションであり、告白でもあるこの映画によって、私は自分の悪魔を追い出し、暗い過去と折り合いをつけ、自分の物語を完全にコントロールすることができたのです。
（タリン・ブラックナイト映画祭でのインタビューより／映画公式資料）

本作は、「ワンシチュエーション・ノンストップ会話劇」（映画公式サイト）と称されているように、2人の男性が会話をしている様子のみで観客を魅了します。ジュン・ロブレス・ラナ監督は劇作家でもあるので、舞台演劇の手腕も発揮されていると感じます。そして、ワンシチュエーションでありながら、“場面を動かす”ユニークな手法がとられていて、この演出は俳優2人の手腕がなければ成立しません。ぜひ、ロムニック・サルメンタ、イライジャ・カンラスの名演もご堪能ください。特に、イライジャ・カンラスが演じるランスの様々な表情にはゾッとさせられますよ。

時代の潮流や、世代間の価値観の違いを象徴するストーリーには、強烈な生々しさがあり、キャラクターの内面が深掘りされるにつれ、スリルが増していきます。最後は人間を狂気に導く絶望感の威力の強さ、救おうとする人間側の無力さを痛感します。鑑賞後の充実感も半端ありません。ぜひこのスリルを味わってください。

デート向き映画判定

恋愛もキーポイントとなるストーリーなので、デートで観ると各々で心中がざわざわするかもしれません。ただ、途中までは恋愛に関する話題に注意が向いたとしても、クライマックスは予想外の別の側面で怖さが一気に増してきます。そういう意味では、自分達の関係とは距離を置いて楽しめるでしょうし、観終わった後の会話も弾みそうです。

キッズ＆ティーン向き映画判定

皆さんは年齢の近いランスに感情移入しながら観ることになりそうですが、最終的にどんな感想になるのか予想がつきません。大人からすると、今どきの若者らしい面が見えるものの、同じ若者目線ではどう感じるのか、ぜひ皆さんの感想を聞いてみたいです。ただ会話をしているだけなのに、約90分の間に関係性が激変するので、普段の人間関係構築の参考にも観てみてください。

『アバウトアス・バット・ノット・アバウトアス』
2026年1月17日より全国順次公開
サムワンズガーデン
公式サイト

© The IDEAfirst Company, Octobertrain Films, Quantum Films

TEXT by Myson